Vitoria presenta la talla de San Juan Bautista y Epifanía restauradas

Vitoria presenta la  talla de San Juan Bautista y Epifanía restauradas

El Museo Diocesano de Arte Sacro de Vitoria-Gasteiz reabre con dos obras recientemente restauradas que permiten redescubrir la riqueza artística del patrimonio sacro alavés del siglo XV y XVI.

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El Museo Diocesano de Arte Sacro de Vitoria-Gasteiz ha reabierto sus puertas para mostrar al público dos obras que han sido objeto de reciente restauración. La presentación de estas piezas se lleva a cabo tras la intervención del Servicio de Restauración de la Diputación Foral de Álava, que ha trabajado en la conservación de las obras para asegurar su preservación y correcta visualización.

La primera de las obras es una talla de San Juan Bautista, datada en el siglo XV, que fue incorporada a la colección del museo en el año 2010. Esta pieza fue sometida a un proceso de restauración para corregir los levantamientos en la capa pictórica, garantizando así su adecuada conservación. Tras la restauración, la talla regresa a la sala El Tesoro de Quejana, donde se encuentra expuesta junto a otras obras de gran relevancia.

Epifanía del siglo XVI procedente de Quejana

La segunda obra que se presenta por primera vez es una pintura sobre tabla del siglo XVI que representa una Epifanía. Esta pintura había estado colocada durante años sobre la puerta de acceso al coro alto del Convento de San Juan Bautista de Quejana. Adquirida por la Diputación Foral de Álava en diciembre de 2022, la obra fue restaurada posteriormente, lo que permitió realizar diversos estudios que han aportado información sobre la técnica de ejecución y las intervenciones previas a la restauración actual.

El proceso no solo estabilizó y consolidó la capa pictórica, sino que también eliminó numerosos repintes, favoreciendo su preservación y correcta lectura. La pintura, que ahora forma parte de la colección del museo en calidad de depósito de la Diputación Foral de Álava, destaca por su calidad estilística. Según la historiadora del arte Raquel Sáenz Pascual, podría estar relacionada con el foco pictórico toledano del siglo XVI.

Composición e iconografía de la obra

En la composición, se observa a la Virgen sentada sobre un pedestal con el Niño Jesús en su regazo, mientras el rey Melchor, arrodillado, le presenta su ofrenda. San José se sitúa tras la Virgen, acompañado de los otros dos Reyes Magos. La obra se caracteriza por la serenidad de las figuras y un ambiente de gran quietud, donde los personajes cobran protagonismo frente a un paisaje apenas esbozado.

La riqueza cromática, con colores vivos y variados, así como el tratamiento de la luz, son elementos que destacan en esta pieza, contribuyendo al modelado de los volúmenes y a la definición de las figuras.

Enriquecimiento de la colección

Con la incorporación de estas dos obras, la sala El Tesoro de Quejana se enriquece, sumando a su colección las tallas de San Juan Bautista y el Cristo Marinero, el Copón de plata sobredorada y el Relicario de la Virgen del Cabello, entre otras piezas significativas del Conjunto Monumental de Quejana.

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